戀愛．電影館與閒人公社今年繼續合辦《第三屆澳門國際紀錄片電影節》（下稱「電影節」）， 今屆「電影節」以「想像／世界」為題，讓我們一起隨世界各處的故事，在現實裡盡情突發奇想，拒絕向現實困難投降，把想像力化成一種理解世界的方法，用幻想去構築我們的城市。共有28部來自中國內地、歐美及日本等多個國家及地方的精彩紀錄片將在是次“電影節”與觀眾見面。
電影節以「想像／世界」為題
「電影節」邀得日本著名紀錄片大師原一男擔任「焦點導演」，原一男的紀錄片以大膽直接見稱，題材特別，手法破格，在日本國內外備受矚目和討論。今次難得的是放映他全部五部紀錄片，從上世紀七十年代至去年的作品，包括《再見CP》、《極私愛欲性愛戀歌1974》、《怒祭戰友魂》、《全身小說家》及《石棉村大訴訟》，觀眾均可欣賞，絕對難能可貴。
今屆電影節以「想像／世界」為題，選映《積存時間的生活》、《中國梵高》、《愛貓之城》、《今日唔知聽日事》、《信望愛之家》 、《燈亮時》、《眼睛相旅行》，以及《坂本龍一: CODA》等多部最新及精彩的紀錄片。影展還設「葡語單元」，今屆將版圖從葡萄牙擴大至其他葡語國家，包括巴西、佛得角等，走到更遠的國度窺探更多新鮮創意。
《北韓搖滾大匯演》｜7月14日 18:30｜｜ 8月4日 14:30
是次的開幕電影為《北韓搖滾大匯演》，導演Morten Traavik 帶團，與殿堂級前南斯拉夫藝術搖滾樂隊Laibach 一起出發去平壤參加光復節的演出，簡直是天作之合。正如哲學家Slavoj Žižek 所形容：「Laibach的形象和作品，就有如把（前南斯拉夫）政權的信息，以真實和赤裸的形態顯示出來。」該片紀錄了樂隊到訪朝鮮的實況，以及準備演唱會時面對的各方阻力。最終能參演朝鮮首次搖滾音樂會，並在這個沒有西方樂隊踏足過的舞台之上，以其飽含爭議的風格獻唱著名朝鮮民歌《阿里郎》及數首《仙樂飄飄處處聞》的曲目，可謂Laibach 又一番獨特創舉。
《積存時間的生活》｜7月22日 14:30｜｜7月28日 16:30
日本廣獲好評，熱賣超過10個月的紀錄電影。紀錄了隱居山林建築師津端修一與英子夫婦的生活，拍攝時兩人分別為90歲、87歲。影片呈現了夫婦兩人的田園生活，他們自給自足，過著如童話般的生活。平淡的影像風格流露津端夫婦堅持的生活態度：一種人類與自然共生的哲學。本片在當地上映後引起熱議，勇奪日本文化廳藝術祭最佳紀錄片大獎。人們常慨嘆時間似箭如梭，但對這對夫婦而言，一歲又一歲的數算不是消逝，而是最甜美的累積，他們相信：「人活得越久，人生會越美麗。」
《中國梵高》｜7月20日 21:30｜｜8月3日 19:30
深圳大芬油畫村的畫工趙小勇以臨摹梵高作品維持生計，20年來，數十萬幅出自其手的梵高畫作外銷歐洲。 2014年，小勇說服妻子，圓夢到訪荷蘭，在手信店看到畫作被高價販賣，又於博物館如願目賭梵高的真跡。用了整個藝術生涯臨摹梵高的他內心百感交集：對自我的懷疑、對藝術定位的思考、現實與夢想的鴻溝⋯⋯最後把心一橫：「一個畫家一定要做自己的作品！」
父女檔導演余海波和余天琦首度合拍的紀錄片《中國梵高》橫掃多國影展。本片勾勒了全球化影響下，山寨工廠面向轉型的探索過程。繼中國梵高之後，還有更多不為人知的中國莫奈、中國高更、中國林布蘭特⋯⋯這些畫工自己的名字會否有被歷史銘記的一天？
《愛貓之城》｜7月21日 16:30｜｜7月28日 21:30
據說，有一種幸福是與貓為伴：「如果你能享受貓、鳥、鮮花的存在，說明你將擁有整個世界。」伊斯坦布爾是土耳其最大的城市，坐擁讓人心醉的美麗建築與臨海風光。這座輝煌歷史光環籠罩下的歐洲文化之都，還是一個與貓談情的城市。
在《愛貓之城》中你能看到成千上萬的貓兒在家與家之間穿躍，在店與店之間流連忘返。電影聚焦幾隻性格各異的貓主角，訴說不同小區、族群中人貓共處的趣味與情意。
今日唔知聽日事｜7月22日 16:30｜｜7月27日 19:30
活著就是每日步向死亡，每一秒都有人撒手人寰。有沒有想過，在觀賞這齣電影的71分鐘裡，世上就有八千多人死去？沒錯，死亡就是這般簡單，既無常又平常。
《愛情悄悄來過》（36）、《戀愛病發》（Heart Attack）的作者、泰國當紅新生代導演納華普‧譚容格坦拿列結合劇情片與紀錄片，擷取了六個生命片段，呈現平凡人的生前日常：少女車禍前與朋友在酒店裡開畢業派對、男子自殺前只想听到舊情人的一句「我愛你」⋯⋯導演延續一貫清新平淡的風格，以抽離的視角窺探角色們的人生，並於片段之間穿插小孩與老人的訪問，像是生死命題的隔空對話。
信望愛之家｜7月7日 21:30｜｜8月1日 19:30
「我不是空氣，我有手有腳，有頭有軀幹。」患自閉症的弟弟Nikodem 對姐姐Ola 這樣說。但她清楚知道，即使把家人當成空氣，她也注定無法無視他們，家庭讓她感覺快要窒息。波蘭年青導演安娜‧薩曼茲卡走進14歲少女Ola的家，紀錄她如何面對父親酗酒、母親離家出走並背起照顧弟弟的重任。對Ola來說，弟弟第一次聖餐禮的來臨應是維繫家人團聚的好機會，但事情發展卻不似預期⋯⋯
《燈亮時》｜7月21日 14:30｜｜8月4日 16:30
這個世界是不完美的，生命總有瑕疵，更遑論有些人看不見、說不到、走不動。視障人士Joanna和King面對不可逆轉的視力衰退，內心一直耿耿於懷；自小已聽不見聲音的包包，無法用言語跟人溝通，卻希望有朝一日用說話感動他人；因大腦麻痺症而要坐輪椅的Hazel，長期忍受身體痛楚，更一度失去人生方向⋯⋯
四人的生命不乏困難與障礙，卻共同覓得一個釋放自己的出口－「演出」。本片紀錄四位參與糊塗戲班「無障礙劇團」的成員，看看他們如何透過的戲劇培訓及演出彩排， 在踏上台板的一剎，讓舞檯燈亮映照出他們心中的夢想。
《眼睛相旅行》｜7月15日 21:30｜｜7月28日 16:30
一代電影宗師遇上當紅街頭藝術家，到底會擦出甚麼火花？法國新浪潮教母艾麗絲華妲和近年紅遍網絡與當代藝術界的JR，一起遊走法國鄉郊，用攝影和藝術拉近大眾與小區的距離 。
一老一嫰談天說地，記錄了令人會心微笑的點滴。華妲貫徹其自由自在的創作態度，電影表面上看似漫不經心，卻能悄悄累積起動人的力量。今天還能看到這位年近九旬的大師繼續創作，著實是一種幸福。
坂本龍一: CODA｜7月21日 21:30｜｜7月27日 21:30
坂本龍一曾憑《末代皇帝溥儀》獲奧斯卡獎，被喻為日本當代最重要的音樂家。 3．11福島核災不久後，他被查出患上咽喉癌。貼近死亡使他對音樂與現今社會、大自然和人類起始的關係有了新的思考。
歷時五年貼身跟拍，導演讓他將整個創作生涯的心路歷程及近年對社會運動的熱衷娓娓道來。電影並難能可貴地紀錄了他為新專輯尋找全新靈感與聲音的重生之旅。《坂本龍一: CODA》是首部關於他的傳記電影，原文片名「Coda」，解作樂曲尾聲的終句，而坂本在片中賦予其新的意義：一曲的終結，也代表一首新樂曲的開始。
7月14日（星期六）下午將舉行開幕派對，並由兩位香港熟悉搖滾樂的重量級嘉賓袁智聰和黃仲輝來澳作講座，分享《北韓搖滾大匯演》Laibach的音樂特色。開幕派對及講座在下午四點半開始。
而“焦點導演”原一男還會出席專題講座，跟澳門觀眾見面。在跟原一男的對話中，不僅會回顧他過去四十載的紀錄片實踐，更期待了解他如何從他自己的所謂「行動紀錄片」與「極私系譜」中，去想像日本當代紀錄影像的新可能，並賦予文化行動新的想像力。詳情如下:
「疾走」四十年：原一男的行動紀錄片與「極私」的系譜
日期：7月15日（星期日）
時間：下午二時三十分至 四時（粵語、普通語及日語主講，現場另設英語即時傳譯）
門票於6月30日（星期六）上午十時起於戀愛・電影館發售，亦可在電影館的官方網站www.cinematheque-passion.mo購票。門票為澳門幣60元正，學生及長者半價。而一次購買10張或以上正價門票，更可享八折優惠（惟網上購票只提供購買10張同一場電影的正價門票，才可享八折優惠）。
《第三屆澳門國際紀錄片電影節 》所有影片的簡介，海報、劇照及映期，請參閱戀愛．電影館的網站 (http://www.cinematheque-passion.mo/cn/ProgrammeSeries/moidf2018)